Симфонія No 5 до-гостро-мінор

Симфонія No 5 до-гостро-мінор , симфонія Густава Малера. Прем'єра 18 жовтня 1904 року в Кельні на оптимістичні кольори твору могла вплинути одруження композитора в 1902 році з художньо обдарованою Альмою Шиндлер. Його ніжний четвертий рух ( Adagietto ), який часто виконується окремо від решти симфонії, є найбільш звичною музикою Малера, яка часто використовується для супроводу романтичних сцен у фільмах та на телебаченні. Її відкриття фанфар - це звичайно необхідний матеріал для прослуховування оркестрових трубачів.

Густав Малер

З його симфонії No5, Малер одного разу зауважив: «У цьому немає нічого романтичного чи містичного; це просто вираз неймовірної енергії. Це людина при повному світлі дня, у розквіті свого життя ". Можна уявити, що композитор, якому було лише 41 рік, коли він розпочав роботу над ним у 1901 році, міг задумати цю потужну і мужу роботу як відображення себе, але насправді він переживав важкі часи, борючись із серйозними проблемами зі здоров'ям та мистецьким мистецтвом свариться з його оркестром, Віденською філармонією. Незабаром він буде змушений подати у відставку з диригентської посади в ансамблі, хоча і надалі буде пов'язаний з Віденською придворною оперою. Проте саме в Кельні, а не у Відні, Малер прем'єрував цю нову симфонію 18 жовтня 1904 р., Бо в цьому німецькому місті його ворогів було менше і менше шансів підняти галас.

На той час симфонія пролежала завершено протягом трьох років, але лише за дні, що передували прем'єрі, композитор почав відчувати хмари на горизонті. Після першої репетиції він написав своїй дружині Алмі: «Публіка, о небеса, що їм робити з цим хаосом, з якого назавжди породжуються нові світи, аби через наступний час руйнуватися в руїнах? Що вони мають сказати на цю первісну музику, це пінисте, шумле, розбурхане море звуку? Справді, прем'єра пройшла не особливо добре, адже музика була просторою і складною; більше часу на репетицію могло б допомогти. Однак досвід все-таки дозволив композитору почути музику цілком і сформувати власні думки щодо своєї творчості. Незабаром Малер взявся до перегляду симфонії. Він проведе його ще дев'ять разів за сім років, що залишились для нього,і кожного разу він переглядав роботу заново. Останній перегляд був у 1911 році, в останні місяці його життя.

У симфонії використовується великий оркестр, як це було звичайною практикою Малера, зі здоровими дозами духових інструментів та ударних інструментів, а також струнних та духових духових інструментів. Різноманітність та кількість інструментів дали йому багато тональних кольорів, на яких можна було малювати, що дозволило йому створити чудово різноманітний гобелен. Гармонії стають багатшими, коли різні інструменти вносять свої різні голоси в різні шари кожного акорду, і Малер, як дуже затребуваний диригент оркестру, знав цей факт краще за багатьох.

Більша частина його Симфонії № 5 є сміливою і драматичною, починаючи з цілком сольної фанфари військового настрою, яка вперше звучала у початкові моменти, а потім часто повторювалась, компенсуючись більш ліричними інтермедіями, особливо для струнних. Енергія та рішучість, якщо не завжди оптимізм, є головними образами, і музика може підійти до історії, в якій сміливий молодий герой виступає проти грізного ворога. Заголовок німецького руху Малера (він, як правило, уникав звичних італійських фраз), - «Трауермарш. У gemessenem Шрітта. Посилений. Wie ein Kondukt », тобто сумний похід розміреним темпом, твердим і схожим на урочисту процесію.

Другий рух має тенденцію бути грандіозним і бурхливим, часто перериваним бризками латуні та перкусією. Струни та духові духові інструменти зроблені так, щоб іноді нападали несамовитою енергією, тоді як інші, загалом коротші, пасажі мають більш ніжний романтичний настрій. Малер заявив, що бажає, щоб це було "Stűrmisch bewegt, mit grőβter Vehemenz" - зворушене штормами і надзвичайно жарким - і примітки на сторінці майже наполягають на такому тлумаченні.

На відміну від них, третій рух ( Scherzo ) часто буває яскравим та яскравим із танцювальними темами, хоча на центральних сторінках з’являються багаті соло для рогу та духових духових інструментів. Термінові перкусії повертають настрій, схожий на танець, який перетворюється на завершальні святкові заходи. “Kräftig, nicht zu schnell” - сильний і не надто швидкий - так сам композитор описав цей рух.

Просто відомий четвертий рух ( Adagietto ) - це відрив від дії. Духові духові інструменти, латунь та перкусія відкладені в сторону, лише струни та арфа використовуються для викликання солодко відбиваючого настрою, ніби любовної сцени. Малер побажав, щоб його відтворювали «Sehr langsam» - дуже повільно; йому, можливо, було б приємно знати, що ця музика в кінцевому рахунку буде використана для супроводження незліченних романтичних фільмів та телевізійних сцен.

До фіналу симфонії відчувається впевненість, що молодий герой переміг, адже фінальний рух, відкрившись одним довгим звуковим тоном, що відразу лунав у струнах, весело рухається вперед із сонячним рухом прогулянки сільською місцевістю приємного ранку . Поступово Малер будує дух повного тріумфу, його теми широкі та наповнені енергією. Єдине німецьке слово, яке він додав до цього руху, - «Frisch» - свіжий - можливо, маючи на увазі глибокі вдихи свіжого повітря. Загалом, це амбіційна музична подорож, яка після багатьох випробувань завершується щасливим кінцем, і що ще можна попросити про життя?